Креативное комьюнити IZONE – место воплощения вашей мечты
Попав сюда, хочется забыть о всех своих делах и «изолироваться» от окружающего мира со своими идеями. WeloveUA побывал в креативном комьюнити ІZONE.
Мы чуть не заблудились на территории завода на Набережно-Луговой – пока нашли IZONE. Основателем этого пространства является фонд «Изоляция», когда-то он базировался в Донецке, на заводе опять же – изоляционных материалов. Но полтора года назад территорию фонда захватили боевики ДНР и заставили фонд покинуть собственный дом, даже не позволив забрать художественные коллекции, библиотеку и многое другое. Однако Изоляция продолжает свою миссию в Киеве и по-прежнему продолжает развитие трех направлений – художественные проекты, образовательные программы и креативные индустрии. Все три направления нашли свое отражение в креативном пространстве IZONE.
IZONE похож на соты в улье: из большого холла открываются многие двери, где, как пчелы работают мастера – только мед по вкусу у всех разный.
Нас ведет Саша, менеджер IZONE, и мы как дети хотим как можно скорее заглянуть в каждую щель – все интересное и новое.
Развитие креативной индустрии, – рассказывает Саша, – перспективный проект для любой страны, как показывает нам новейшая история. Великобритания, например, поняла это еще 30 лет назад и начала поддерживать креативный бизнес, отдавая под развитие креативных кластеров и инкубаторов старые индустриальные здания, предоставляя креативным проектам налоговые каникулы и так далее. Сейчас креативная индустрия приносит Королевству миллиардные прибыли. То же самое можно сказать об Эстонии и некоторых других странах.
IZONE сейчас занимается тем, чем должно заниматься государство – мы помогаем творческим людям начинать свой креативный бизнес – становиться самостоятельной self-sustaindible единицей и создавать тот продукт, который им нравится.
Я говорю не просто о мастерской, как вы видите, мы имеем четырехэтажное здание с мультифункциональными пространствами. Поэтому к нам так же обращаются и другие проактивные люди, предлагают провести мастер-класс, открыть художественную школу или провести свою выставку. И мы со своей стороны всегда стараемся им помочь – если нужно, и нам интересный проект, мы предоставляем пространство для проекта, консультируем по поводу промо-кампании, бизнес-стратегии, ценообразования, если это нужно, и вообще поддерживаем проекты, которые берем к себе на локацию.
Первая студия: IZOLAB
IZOLAB – первый и пока единственный в Украине фаблаб, хотя в США и Европе их уже много. Здесь можно изготовить не все, на что станет фантазии и чего не купишь в магазине. Влад – который хозяйничает в этой мастерской – показывает 3D принтер, лазер, различные станки, назначение которых с виду не угадаешь, а также то, что сделали в Лабе. Дроны, радиомашины, бамперы для телефонов, различные фигурки, а также мини-роботы, которым можно управлять джойстиком. Все это и многое другое может создать не только мастер, но даже начинающий. Для этого IZONE устраивает воркшопы – где всему научат, подскажут и помогут.
И кроме изготовления деталей в IZOLAB есть чем заняться – хотя бы рассмотреть оборудования. Моим вниманием завладел 3D принтер – устройство, которое превращает идею – в трехмерный предмет. Слой за слоем он создает пластиковые фигурки, детали, игрушки. Такие приборы напоминают фильмы 90-х о будущем – и ты с удовольствием понимаешь, что хотя бы часть мечтаний фантастов уже воплотилась. К IZOLAB, признается Влад, – чаще приходят люди, которые уже знают, чего хотят, и понимают специфику фаблаба. Поэтому IZOLAB – скорее площадка для встречи и творчества мейкеров.
В следующей студии – с меня от души смеялись Женя и Аня.
– А, он занимается шелкографией, то есть печати на шелке, так? – Спрашиваю я и девушки искренне улыбаются в ответ.
Ну, на шелке тоже можем, но обычно, печатаем на бумаге.
Вторая студия: Шелкография
Шелкография (теперь я вам объясню, потому что, надеюсь, есть те, кто, как и я ранее, не знает) – это один из видов печати, суть которого заключается в нанесении краски через трафарет. Ранее трафареты создавались из настоящего шелка. От этого и название – шелкография. Сегодня, конечно, используются другие более современные и технологичные материалы.
- Для того, чтобы создать собственный принт, нужно иметь какие-то особые знания?
- Главное – идея. Можно нарисовать его и на пленке маркером, а можно и сделать в фотошопе. А можно еще вырезать из картона. Есть даже люди, которые эмульсией рисуют.
В значительной степени студия шелкографии в IZONЕ ориентирована на индустрию – художников, иллюстраторов, дизайнеров. Они – люди, которые понимают ценность такой техники. Особенно открыты к сотрудничеству девушки с молодыми дизайнерами одежды.
- Вообще в мире – это вид искусства. У нас же пока люди почти не воспринимают принт как искусство – сделав себе экземпляр в студии, люди не знают, зачем им эта бумажка, и что они дальше с ней будут делать, почему ее следует сохранить.
В студии можно научиться различным техникам печати, а если умеешь – то прийти и отпечатать, что душа пожелает.
Сам процесс за «химией» напоминает те же проявления пленки.
На специальную рамку с натянутой тканью наносится светочувствительная эмульсия и поверх эмульсии накладывается изображение – отпечатанное на пленке или на кальке или вырезанное из картона. А потом – включается свет. Участки эмульсии, на которые оно попадает – запекаются, а те, которые спрятаны под рисунком – нет. Далее в руки берут ракель (инструмент, похожий на шпатель). Краска, которую накладывают на раму, взимается – так же как шпателем. Сквозь дырочки в сите она попадает на материал, выбранный для печати. Остатки краски смывают, и выбранный рисунок останется на выбранном вами материале, будь то бумага, ткань, пластик, дерево, или что-то другое.
– По иронии на изготовление и одного рисунка и 50 его копий идет одинаковое количество краски, поскольку слой, который просачивается сквозь ткань очень тонкий. Поэтому и стоит тираж одинаково. Так же для ста и для двухсот. Мы занимаемся ручной шелкографией, она предполагает тираж более 200 экземпляров. Но есть и машинная. Она позволяет сделать до 50 тыс. с одного сита.
В планах девушек – развивать искусство принта. Сейчас в Украине оно на очень низком уровне.
- У нас часто спрашивают что-то вроде – а почему не на холсте. А мы в основном печатаем на бумаге. И это также искусство.
Цель Ани и Жени совместная с их соседями – литографическрй студией. Там тоже работают с принтами, но делают их по-другому. А точнее – чуть ли не по всему, что попадет под руку. То и резина, и поролон, и картон, и медь. Каждый новый материал – возможность отжать другую фактуру и, соответственно, получить новую картинку.
- У нас есть почти все возможные виды печати – глубока, высокая, плоская печать, линогравюра, афорт, литография, на камне, на алюминии… Часто проводим мастер классы, например, один из них – гравюра на пластике. Такой метод не требует особых усилий, чтобы сделать трафарет, зато сложнее делать оттиск, – рассказывает мастерица…
Напечатать можно даже на камне. Огромные глыбы стоят сейчас в мастерской. После того как их обработают и отшлифуют – они станут полотнами для творческих экспериментов.
Третья студия: фотолаборатория аналоговой печати – PHOTOLAB
В Киеве таких осталось всего три – люди перешли с пленки на «цифру», замечает мастер фотографии Александр. Впрочем – кроме своеобразного шарма в пленки есть еще одно преимущество. Снятое на ней – не просто упоминание. Это документ, который затем, в отличие от пленки, могут принять в музей и который очень сложно сфальсифицировать. Все это Александр рассказывал за работой – он собирался отпечатать одно из фото и настраивал увеличители.
- Мы можем сделать огромные фотографии, эта не самая большая из возможных, – указывает он на двухметровое фото. – Здесь всегда есть все необходимое: техника, пленка, увеличители, химикаты для проявки – просто приходи и делай.
Сначала мы вместе смотрим, как мастер под увеличителем наводит резкость на пленке. Затем – через пленку и увеличитель проходит свет и на фотобумаге отражаются горы – только их пока не видно. Покажут картинку нам специальные химикаты, в которых нужно промыть фото.
Пока Александр искал нужный кадр – заметила кроме привычных мелких кусков пленки – большую пленку, квадратную и размером почти как готовое фото.
- Просто формат другой, – объясняет мастер и показывает фотоаппараты, для которых подходит такая пленка. Они раз в четыре большие привычных нам «мыльнички».
- Выключаем свет – включаем магию.
Проявлять пленку – несложно. Главное – не дать попасть свету на бумагу, пока не смоешь химикаты. И вот – на фотобумаге уже проявляются очертания, которые мы только что видели на маленькой пленке…
В чем цель проекта IZONE?
Менеджер проекта проекта – Саша Ковалева – отвечает:
– Развивать креативные проекты. Если у общества есть запрос на создание качественного авторского продукта, то он воплощается в жизнь. Наша цель – Поддерживать творческих людей, которые воспринимают свой талант не как хобби, а как свою профессию.